라고스는 나이지리아 서남부에 위치한 도시입니다. 라고스는 성벽과 탑의 전경이 정말 아름다운 곳입니다.
라고스에는 대표 관광지인 라고스박물관이 있는데 박물관은 성곽 내부에 있습니다.
나이지리아 국립박물관은 전통적인 '유럽중심' 의 건축입니다.
오니칸 지역은 나이지리아 최대 도시인 라고스의 중심 지역인 라고스 섬의 문화 중심지입니다. 이 지역을 정맥처럼 양분하는 것은 JK Randle Road입니다. 포장도로 한쪽에는 벗겨진 성벽이 영국 식민 통치 시대의 거의 70년 된 잔재인 나이지리아 국립 박물관을 둘러싸고 있습니다.
바로 맞은편에는 하늘을 향해 무성한 녹지 둘레를 가로질러 호를 그리는 빨간색과 금색 격자의 '존 랜들 요루바 역사 문화 센터'가 문을 열었습니다. 이 박물관의 외관은 박물관이 어떤 모습이어야 하는지에 대한 전통적인 서구 모델에 도전하고 있습니다.
관광객들을 요루바 민속의 "환상의 땅"으로 초대하는 이 센터는 나이지리아에서 두 번째로 큰 민족 그룹을 묶는 문화의 살아있는 표현일 뿐만 아니라 길 건너편에서 전해지는 것에 대해 시끄럽고 다채로운 "대안 이야기"라고 프로젝트의 수석 건축가 Seun Oduwole은 말합니다.
그것은 문화를 기념하는 것이 아니라 문화를 객관화합니다. 그는 국립 박물관의 "유럽 중심적" 접근 방식에 대해 말했습니다.
'매우 활기찬 곳, 색채가 가득합니다'
2018년 라고스에 본사를 둔 건축 회사 SI.SA 는 1920년대 시에라리온 태생의 현지 의사인 존 랜들(John Randle)이 나이지리아인들이 영국 식민지였던 시기에 수영을 배울 수 있는 수영장 건설에 자금을 지원했던 부지에 센터를 건설하라는 의뢰를 받았습니다.
아프리카 미술과 요루바 역사를 전문으로 하는 영국 학자인 윌 레아 박사는 나이지리아에서 태어나 나이지리아 국립 박물관 및 기념물 위원회에서 근무한 후 존 랜들 센터 프로젝트에 수석 고문 큐레이터로 합류했습니다.
Rea는 나이지리아가 최고 품질의 박물관을 생산할 수 있다는 것을 증명하는 동시에 서구 박물관에서 대륙이 자주 묘사되는 방식에 도전할 기회로 보았습니다.
아프리카는 어둡고 갈색인 경향이 있으며 색상이 부족합니다. 센터의 학술적 서술을 작성하고 어떤 물건이 필요한지 결정하는 책임을 맡은 Rea는 말했습니다. "(런던에 있는) 대영박물관에 가면 아프리카가 지하실에 있는 것을 볼 수 있습니다. 아름답게 조명이 비쳐 있지만 여전히 유리창(진열장) 뒤에 많은 물건이 붙어 있어 실제로 움직일 수 없습니다.
라고스나 이콜레(나이지리아 남서부의 마을)에서 거리에서 경험하는 것과는 실제로 매우 다릅니다. 그래서 우리는 모든 것이 조용한 일반 서양 박물관과는 매우 다른 색채와 소리로 가득 찬 매우 활기찬 장소를 갖고 싶었습니다.
오두월레는 "우리 문화는 어둠 속에서 끌어낸 고대의 고대 문명으로 여겨지는 경우가 많습니다. 우리는 그것을 깨고 싶었습니다."
그러나 두 사람의 야망은 즉시 심각한 문제에 부딪혔습니다: 박물관을 지을 컬렉션이 없었습니다.
그래서 Oduwole, Rea 및 고용된 수집가들이 요루바 출신의 유물을 찾기 위해 나이지리아와 국제 박물관을 돌아다니는 미친 듯이 돌진하기 시작했습니다.
은 사람들이 완전히 구매하기에는 너무 비쌌기 때문에 대출을 조달하는 것이 주요 해결책이 되었습니다. 대영 박물관과 동반관계를 맺고 장기 대여 기반으로 다양한 물건을 보내 Lander Stool을 포함했습니다.
이 요루바 나무 조각품은 1830년대 나이지리아 탐험 후 영국 탐험가 리처드 랜더(Richard Lander)에 의해 영국으로 가져갔으며 이후 아프리카 문화재의 반환에 관한 오랜 반환 논쟁의 상징이 되었다고 Rea는 말합니다.
2019년 라고스 주 정부는 공식적으로 의자 반환을 요청하고 곧 다가오는 센터를 "적합한 집"으로 지정했습니다. Odewole은 장기 대출이 합의되었지만 아직 센터에 전시되지는 않았다고 말했습니다.
'역동적이고 끊임없이 변화한다'
압박을 완화한 것은 국제 박물관 전시 디자인 회사인 Ralph Appelbaum Associates가 설계한 전시 공간의 4분의 1만 유물을 차지하기로 결정한 것이었습니다.
팀은 요루바 문화를 역동적이고 끊임없이 변화하는 다양한 감각을 통해 경험해야 하는 지속적인 이야기로 묘사하기로 결심했습니다. 예를 들어, 아프로비트의 전설인 펠라 쿠티(Fela Kuti)의 음악은 드럼과 춤이 포함된 작은 요루바 마을에서 부른 오리키(Oríkì) 찬양시의 진화였다고 레아는 설명했습니다.
이를 반영하기 위해 전시회의 네 가지 주요 영역 중 첫 번째 영역만이 과거에 초점을 맞춥니다. 요루바 신화와 전설에 대한 섹션을 마친 후 방문객들은 상상의 미래 요루바 문화로 끝나는 현대의 관습과 관습을 통해 여행을 떠나게 됩니다.
상호작용을 하는 기회는 전체적으로 풍부합니다. 팀은 인기 있는 방과후 TV 쇼를 통해 나이지리아 젊은이들의 바리톤 목소리를 맡은 지미 솔랑케(Jimi Solanke)에게 연락하여 그의 아이들의 이야기 중 일부를 방사선 사진(가구에 통합된 레코드 플레이어)에 녹음했습니다. 솔랑케는 작년에 세상을 떠났지만, 그의 이야기는 요루바 장로들이 전통적으로 젊은이들에게 정보를 전수했던 환경을 모방하기 위해 나무 아래에서 펼쳐지는 센터의 새로운 세대를 위해 지속됩니다.
'당당하게 요루바'
박물관 전체에 걸쳐 요루바어 텍스트가 가장 먼저 표시되며 아래에 영어 번역이 더 작은 글꼴로 표시됩니다.
Oduwole은 건축 자체에 이르기까지 "당당하게 요루바" 사이트를 만드는 것이 임무의 일부였다고 말했습니다. 모래와 자갈과 같은 거친 재료인 골재는 요루바 마을의 모랫바닥을 모방하기 위해 바닥재에 사용되었으며, 에어컨 장치를 숨기기 위해 천장에 재생 목재를 매달았습니다.
나무의 배열 자체가 이진법과 마찬가지로 단일성과 이중선을 사용하여 총 256개의 기호를 나타내는 요루바 점술 시스템인 Ifá에 대한 고개를 끄덕입니다.
신부가 와서 읽을 수 있지만 그렇지 않다면 정말 멋진 추상적 패턴으로 볼 수 있습니다라고 Oduwole은 말했습니다.
따라서 이해 수준에 따라 바로 진행하면서 의미의 층위가 다릅니다. 당신이 문화 전달자라면 상징주의가 즉시 당신에게 튀어나옵니다.
땅에서 솟아오른 것처럼 보이는 경사진 녹색 지붕 건물 형태는 그 자체로 생명의 순환성에 대한 요루바 속담을 반영하는 동시에 나이지리아 남서부 요루발란드의 기도산인 오리오케( 오르는 행위에 경의를 표합니다.
복원된 수영장과 공공 광장을 포함하는 센터 주변의 풍경 배치는 요루바 원칙을 따르며, 마을의 거주 구역은 궁전과 안뜰에서 중요한 계층 구조로 부채꼴로 펼쳐집니다.
이 센터는 전 세계로 퍼진 디아스포라를 위한 등대가 되는 것을 목표로 합니다.
이 박물관은 전 세계에서 방문할 수 있으며, 요루바인이라는 자부심을 갖고 '이곳은 우리 박물관이고, 이곳은 내 문화이며, 나는 그것을 이해한다 말할 것입니다라고 Rea는 말했습니다.
저도 건축을 전공한 사람으로 역동적이고 강렬한 박물관을 방문하여 외관의 건축형태와 역사와 예술을 감상하고 싶습니다.
